O Encontro do Rock com a Inteligência

Por João Pulo do http://livridade.blogspot.com.br/

Dia desses, assisti o Jô Soares e vi um metaleiro que se tornou um grande cantor de ópera. Sujeito simples, agradável e muito inteligente. O cantor revelou-se ouvinte do rock apenas no final, causando admiração. Lembrei imediatamente de umas tribos que falavam coisa do tipo o do por que “que todo roqueiro se acha inteligente”?! Esta afirmação, todo amante dos Yardbirds e Led Zeppelin confirma: achamo-nos, de fato, (mais) inteligentes.

Escrevo este texto para demonstrar que não se trata de auto-proclamação ou arrogância, mas, sobretudo, um fato que tem origem nas dinâmicas da realidade, na experiência concreta. Por isso mesmo se trata não de uma verdade absoluta e sim de uma tendência social. 

A Rotina não ajuda

O primeiro fato influente é a própria música, sua batida, sua lógica. Os cientistas já perceberam que a rotina vicia o cérebro, torna-o "preguiçoso": impede à criatividade, o raciocínio, a abstração. Como o cérebro pode abstrair numa música de pagode que repete a mesma frase 18 vezes em uma música de apenas uma estrofe? Cláudia leite ainda não acordou para esta realidade. A música tem-se empobrecido: letras óbvias, músicas repetitivas, simples demais, batidas sem surpresa. Uma merda é claro. 

Já o rock é complexo: as letras e músicas valorizam a surpresa, a desconstrução da lógica musical, a mistura, a letra de mensagens qualificadas. Um solo de Jimi Hendrix ou uma música desconcertante do The Clash revolucionam, surpreendem, assustam. Resultado: massa cinzenta ativa.

The Clash: Revolution Rock, it is a brand new Rock. I said: a bad, bad Rock, this here Revolution Rock. 

 A curiosidade no rock

 O segundo aspecto é que o rock estimula a busca de conhecimento. O movimento Punk Rock, por exemplo, leva a juventude a conhecer teorias revolucionárias, ou que se consideram como tal, como o marxismo e o anarquismo; Blind Guardian leva seus fãs a ler toda a obra de J.R.R. Tolkien (livros enormes e literatura vasta); Kiko Loureiro, além dos solos da Angra, nos mostra a música clássica e outros estilos dedilhando a sua guitarra. A música de inspiração Dark Wave me levou, por exemplo, a Robert Smith do The Cure (um poeta massa do Post-Punk, recomendo). 

Ou seja: é um estilo que estimula o intelecto, a curiosidade, a busca de informações, de teorias e explicações. Isto, por outro lado, não é uma dádiva do Fantasmão ou de Joelma. O rock é um estilo que sua lógica musical expulsa a rotina tendo por consequência o desenvolvimento cerebral. Além do mais, as letras em inglês, por exemplo, não só atuam pela positiva na busca pelo domínio de outras línguas como também estimulam a abstração (algo que a cultura globalizada limita). 

Há outro aspecto importante: é um estilo que estimula a liberdade sexual. A curiosidade também aí faz a diferença. A liberdade sexual que proporciona o rock já é estudado na psicanálise como fator de uma ampliação da consciência. A relação do indivíduo com o sexo altera o pensamento. 

Empiricamente, muitos perceberam, mesmo sem uma explicação, um talento intelectual especial daqueles que apreciam um bom Rock & Roll, como os Stones o The Who. Hoje não ando sempre de preto, não vou a ambientes típicos de um roqueiro, não toco guitarra e ainda amo Samba e MPB – e provavelmente continuarei amando. Mas no Notebook tem que ter uma boa quantidade de bytes destinados a um som mais violento e – veja só – relaxante.

Retirado e Adaptado do http://livridade.blogspot.com.br/2012/04/o-encontro-do-rock-com-inteligencia.html

Sexta – 13 - Libertina...

Cravos da Libertinagem Apresenta: Sexta - 13 - Libertina ...
... Uma sexta estúpida,
com bandas escrotas,
poesias esdrúxulas e filmes decadentes ...

Se você for vir, pegue o dinheiro que seria para sua entrada
e traga o seu vício ( e compartilhe ).
Traga também sua poesia para recitar e colocar no varal.


UFOPA, Campus Rondon, às 22h.


Link do Facebook:https://www.facebook.com/events/399552463403280/399589570066236/?notif_t=plan_mall_activity

Para você, que nunca vai ler isso...

     Então foi só isso, é claro. Você sempre dizia que me mataria, mas agora, que me torturou até a penúltima gota de sangue, não tem coragem de apertar o gatilho e tirar a última. Pior do que a morte é viver morrendo aos poucos(thank you very much, fuck you too). Esse não é um texto de tristeza onde as pessoas começam a refletir nas experiências ridículas que tiveram, apesar de ser um funeral, afinal, alguém morreu. 

   Não consigo mais lidar com a criatividade patológica dos mentirosos e agora umas dessas pessoas morreu, mais essa. Sentirei saudades desses desafortunados, maravilhosos cretinos. A chuva leva na lama todo o lixo e agora ela está indo junto.

     Você não podia fugir e me fez ficar nessa cidade escabrosa. A gente viveu como um casal evidentemente morto durante todo o tempo, tal como no mundo estranho de Jack onde ele vivia com Sally. Eu lia suas cartas e lá estavam escritas mentiras convenientes de eterna solidão. Você sempre me chamou de canalha, mas, querida, é você quem nunca deixará de ser uma vaca. Aquelas tardes - onde a lucidez não passava de fantasia, onde o vinho era a consciência, onde a música era a arte e onde o amor era a solidão - foram pintadas nos seus quadros surreais com meu sangue no jardim da sua casa.

Despertar

     É dificil escrever palavras bonitas, sobretudo ultimamente. Palavras, como dizia Graciliano, não foram feitas para enfeitar e, sim, para dizer. Enfim, as aulas da universidade começaram há quase dois meses, mas parece que só agora começaram realmente. Assisto friamente às pessoas caminhando no corredor e penso na diversão que seria ter uma espingarda e sair mirando pra esses patinhos formados na minha imaginação. Não que eu seja um psicopata - longe disso. Conversei com Lili ontem e ela me contou uma história. Acho legal contá-la aqui. Ela não vai achar ruim, já que Lili é apenas um codinome. 

     "Tudo começou quando meus pais, no domingo, foram para a praia. Eu fiquei em casa sozinha. Como isso era raro, decidi pegar as bebidas do meu pai e mandar 'pra dentro'. Era muito mais forte que as bebidas que eu estava acostumada e, assim, não demorou muito pra eu ficar tonta. 

     Fui tomar banho. Sai do banheiro pelada mesmo, afinal não tinha ninguém em casa. Vi meu cachorro em frente a porta do meu quarto, então o chamei para vir deitar junto comigo. Estranhamente, ele veio fuçar minha buceta. Eu fiquei assustadíssima, mas relaxei e ficou bom. Não sabia o que pensar e sem pensar fiquei de quatro fazendo com que o cão subisse em cima de mim. Foi ótimo."

     Fiquei impressionado. Nunca havia conhecido alguém que tinha feito com um cão. 

     Se a universidade parece que começou agora é por causa da chatice imensa que começou a preencher o vazio que eu tinha quando as aulas começaram. Hipocrisia, melancolia, mentira, Infame inocência. Se a minha mente pudesse sozinha dizer o que tem vontade, ela diria um foda-se que daria de ouvir na puta que pariu.

Drogado por Madonna: resenha de MDNA, o novo álbum da diva mais libertina do pop

Há várias formas de escrever sobre a música de Madonna. É possível tratar seus trabalhos recentes através de comparações com seus inúmeros sucessos anteriores, refletindo acerca das profícuas autorreferências dessa artista, tamanha é sua bagagem profissional. Outra maneira é discutir sua música pelo viés técnico, através da análise do trabalho dos produtores envolvidos – exercício que permite, também, uma reflexão do próprio cenário pop em si. As músicas de Madonna podem ser estudadas, também, pela tônica ideológica que envolve a atitude de uma mulher que sempre esteve à frente de seu tempo e ao lado de causas sociais. Ao longo de toda sua carreira, usando a arte como arma, Madonna se envolveu no combate a determinadas formas de opressão contemporâneas, principalmente no que se refere às questões étnicas e de gênero. Neste texto, atenho-me a apresentar uma reflexão que evita tratar MDNA (Universal Music, 2012), o novo álbum de Madonna, através de uma abordagem feita somente para o paladar dos fãs. Considerando o perfil dos leitores desse blog, proponho uma resenha cujo escopo é falar do trabalho artístico registrado no MDNA, desenvolvida a partir da visão de um cara ligado em música e direcionada para pessoas que sabem reconhecer uma boa obra de arte quando dela diante estão. Outro motivo que me leva a publicar sobre Madonna neste blog é o alinhamento que eu percebo entre a postura dessa artista e o ideal que alimenta o Cravos da Libertinagem: afinal de contas, quem, no mundo pop e melhor do que essa poderosa senhora, foi a mais contundente personificação do espírito libertino?

O título do novo disco de Madonna faz referência explícita à metilenodioximetanfetamina (MDMA) – a nomenclatura técnica do ecstasy, a pílula do amor. Essa polêmica alusão não é aleatória. Realmente, todas as faixas do álbum possuem um verniz de paixão e decadência, euforia e depressão – os estados extremos que podem ser incitados pela química e pelo amor. Toda a ampla experiência da artista, enquanto mulher e entertainer - sobretudo enquanto mulher- estão dispostas nesse álbum que flerta com o que há de melhor no cenário do electro pop europeu. MDNA conta com a relevante colaboração, dentre outros, de Martin Solvieg, Will Orbit, Benny Benassi e Mika.

As novas músicas de Madonna possuem, em parte, reminiscências de ritmos oitentistas que levam a audiência mais saudosista a repousar suas lembranças sobre os teclados futuristas do Human League, assim como nas batidas elegantemente tétricas do New Order. Essa característica do disco aproxima Madonna dos músicos contemporâneos mais alternativos, (Yeah Yeah Yes, Lady Hawke, La Roux e Alphabeat, por exemplo) cujos trabalhos são entretecidos pelo pastiche, alimentado pelos ícones do pop rock os quais, em “priscas eras”, compunham a realeza da música popular mundial. (Michale Jackson, Queen, David Bowie, Kate Bush, Depeche Mode, The Cure e, como não poderia deixar de ser, a própria Madonna são algumas dessas referências). MDNA, em alguns momentos, soa totalmente noventista, trazendo faixas que remontam ao rock high tech de bandas como Garbage e The Cardigans, sem falar da sonoridade sempre sofisticada e, nada obstante, atemporal que lembra o álbum Ray Of Light da própria Madonna, um dos discos de música eletrônica mais aclamado pela crítica mundial e vencedor de quatro Grammys. Esses elementos mais experimentais fazem de MDNA a trilha sonora quase perfeita para um gueto musical, perdido no recôndito da área industrial de alguma metrópole na Europa Setentrional. Algumas músicas desse disco tem o poder de transportar o ouvinte mais sensível para um pub instalado em um metrô desativado de Bruxelas, espaço que poderia ser o palco perfeito para apresentação de bandas como Bitch Boys e Kraftwerk.

No entanto, MDNA, sugere-se, também, muito alinhado ao que há de mais atual na cena do dance pop. Não à toa, principalmente as produções de Benassi, estão explicitamente orientadas para a pista de dança e integrarão, muito facilmente, a lista dos hits mais quentes que farão bombar as baladas em sítios mais ordinários da música eletrônica, como é o caso das praias luxuriantes de Ibiza. E nesse aspecto, na versatilidade da obra, está assente a magia, não só do mais recente trabalho de estúdio de Madonna, mas de todo o conjunto de sua obra: o poder de criar peças de arte, as quais, coerentes, dialogam tanto com undergraundo quanto com o meanstream. Afinal, são poucos os artistas que conseguem, sem parecerem imaturos ou pedantes, combinar boogie woogie com sinfonias dannyelfmanianas, migrando, em uma só música, da despretensão pueril típica de grupos como as Spice Girls para a atmosfera sombria e rebuscada dos filmes de Tim Burton.

Apesar de fundamentar-se na história individual de Madonna enquanto compositora e produtora de música, MDN não é “mais do mesmo”. É antes a prova de que ela, a rainha incontestável do pop, é capaz de surgir cada vez mais como um diferencial meio aos artistas do ramo que são, confessadamente, seguidores do caminho que essa superstar criou. A despeito de todas as injúrias, comparações e barracos entre os fãs, MDNA mostra uma musa pop que em nada remete ao que suas jovens “concorrentes” produziram até então. Com seu mais recente trabalho, Madonna, inspirada pela decadência das construções sociais – o amor é uma das mais representativas entre elas nesse álbum – e apoiada pelo vigor da juventude de músicos ávidos pelo novo, pelo incomum, apresenta aquele que, arrisco por minha conta dizer, um dos melhores discos de sua brilhante e libertina carreira: MDNA !

Quem tiver interesse, pode ouvir MDNA neste link: http://madonnaonline.mtv.uol.com.br/2012/03/19/ouca-aqui-o-album-mdna-completo/

Não mata, mas faz mal

     Eram sete e meia da noite e eu estava saindo da universidade. Tinha sido um dia, na maior parte dele, triste. Eu cheguei na sala às sete e quinze da manhã e ela já estava lá, sentada onde costumava sempre ficar. Ela estava tão bonita e isso me fez sentir mal. Ela não me queria e isso estava claro, evidente. Eu não queria ter ido assistir aula, mas queria ir ver Ludi, mesmo que isso me fizesse mal. É agoniante ter que olhá-la sempre que ela faz algum comentário, mas não olhá-la também é inevitável.

     Não importava o máximo que eu fizesse por que nela não despertava o minimo de sensibilidade, afeição ou correspondência. Então, depois da universidade, decidi pegar o ônibus e ir direto para o bar mais louco da cidade( Empire of Indie) e não deixar que tristeza nenhuma me afetasse ainda mais. Tomei algumas cervejas, pois, afinal, eu estava num bar e logo tudo se transformou num único espaço. Encontrei, mais tarde, com Bárbara, uma velha amiga. Passamos algum tempo longo conversando, pois o tempo que conversamos foi o bastante para terminar uma garrafa de conhaque inteira. Conversávamos tentando manter uma amizade que não existia mais.

     O último gole da garrafa foi da amiga de Bárbara. Daí, enquanto éramos três, o tempo foi curto. Bárbara apenas me apresentou sua amiga e foi embora, pois tinha que ir. Perguntei se Lili não ia junto, se ia ficar só, e a resposta foi que ela não ficaria sozinha e me beijou. Olhei para trás e surpreendi Ludi que virou rapidamente quando viu que eu percebi que ela estava a me olhar.

     O dia tinha sido, em sua maior parte, triste. Agora tinha um tico de fracasso, mas também uma felicidade que me envenenava.

Feminismo e ciência: uma visão sociológica

A Revolução Francesa de 1789 reformulou a sistema político vigente da França, através de uma intensa mobilização social que tinha como princípios a liberdade, a solidariedade e a igualdade. Mesmo tendo sido fomentada pela nobreza de tais sentimentos, a proclamação dos direitos universais, resultante dessa revolução, não incluiu as mulheres em pé de igualdade em suas disposições. Foi diante dessa injustiça, centrados em uma intensa crítica às origens da democracia, que foram constituídos os primeiros movimentos feministas do mundo. Desde então, período historicamente marcado pelas revoluções democráticas, a mulher, organizada em dinâmicas e grupos de contestação, vem unindo forças para lutar em função do reconhecimento de seus direitos, desafiando os paradigmas excludentes e obsoletos da sociedade em que vive.

A partir da segunda metade do século XX, aliado à produção intelectual, o feminismo deixa de ter um caráter simplesmente reivindicador, para se tornar um movimento mais politizado e satisfatoriamente munido no combate às estruturas de dominação_ entre elas, a própria ciência. Em relação a esse aspecto do movimento, o desenvolvimento científico que acarretou na criação de novas tecnologias reprodutivas foi o um dos focos principais das análises e questionamentos das cientistas feministas.

A atualidade apresenta aspectos interessantes no âmbito das novas configurações da família e dos meios de reprodução humana. No quesito maternidade, a ciência tem produzido recursos que possibilitam à mulher um variado leque de opções para contracepção e até mesmo para fertilização do óvulo. Em uma análise superficial seria fácil concluir que todos esses avanços têm ajudado a mulher a administrar melhor sua saúde, dando-lhe maiores possibilidades para o controle de uma gravidez indesejada, ou mesmo, em casos de infertilidade, a tão sonhada concepção de um embrião. Porém, para muitas intelectuais feministas, como a antropóloga Naara L. de Albuquerque Luna, a aplicação de técnicas reprodutivas merece uma atenção mais minuciosa, uma vez que ainda não são claros os efeitos e os custos reais de tais métodos.

Muitas mulheres são fortemente impelidas pela necessidade de procriar. É justamente fundamentada nesse desejo que a indústria farmacêutica tem desenvolvido e propagado técnicas e medicamentos capazes de instaurar na consciência coletiva a idéia de que, a partir de um determinado investimento, a gravidez se torna um produto fácil de se alcançar. O confronto com esse comportamento é o que tem motivado muitas feministas à análise dos procedimentos medicinais ligados à fertilidade prescritiva. Em observação a essas preocupações é notória a necessidade de se estudar esses fenômenos, para então saber em qual medida eles são realmente necessários à sociedade.

No sistema capitalista, de acordo com a abordagem marxiana, a lógica da economia se dá em favor da maximização dos lucros dos proprietários dos meios de produção. Ou seja, o mercado não se apóia somente nas necessidades existentes da sociedade, mas também incita a criação de novas demandas, que vão incutir nos consumidores o desejo pela aquisição de produtos e bens que não lhe são verdadeiramente essenciais. Tendo como fundamento essa linha de pensamento, pode-se afirmar que o fenômeno relacionado à propagação de técnicas que, em casos de esterilidade, prometem o milagre da concepção são na verdade meios pelos quais determinados segmentos do mercado (leia-se indústria farmacêutica e prestadores de serviços ligados a área de saúde no setor privado) impõem suas leis de dominação.

Hoje, o movimento social que visa à valorização da “mulher-sujeito”, e não somente ele, como também todos os segmentos capazes de produzir o saber científico precisam estar atentos à forma como as questões de gênero são manipuladas pelos mecanismos opressores da sociedade. É preciso estar ciente de que os comportamentos considerados inofensivos e até mesmo aqueles que apresentam certa “utilidade social”, precisam ser estudados de forma a elucidar todos os seus meandros. Em uma sociedade tão complexa como a atual, é imprescindível estar a par de como e por quem foram compostas as historicidades manifestas nos mais variados fatos formadores da realidade.